Album de Béatrice Tanaka. Illustration de Michel Gay.

Lièvre court à toute allure à travers la plaine. Y a-t-il des chasseurs ? Ou le feu ? Ou un autre danger ? Coyote ne sait pas, mais il se met aussi à courir, suivi d’Élan, de Loup et d’Ours. « Si Loup court à cette vitesse, c’est que la situation est grave, très grave. »Au bout d’un certain temps, ils se fatiguent. Pourquoi courent-ils, au fait ? Ours demande à Loup qui ne sait pas, il a juste suivi Élan qui suivait Coyote qui faisait comme Lièvre. Et donc, pourquoi Lièvre courait-il ?

Je ne dis pas un mot de la chute qui est très drôle. Cet album est une adaptation d’un conte des Indiens Kutenaï et la sagesse de cette histoire ancestrale traverse très bien les siècles. Comme l’a dit plus tard Jean de La Fontaine, rien ne sert à courir… Les aquarelles sont très douces, épurées et charmantes.

Album de Claude Ponti.

Isée est décidée : elle quitte ses parents pour quelques jours. « Je veux vivre une venture, et une vraie belle. » Suivie de Tadoramour, son petit frère, elle ne suit que les chemins qu’elle veut et ne va que vers les horizons qui lui plaisent. « Elle prend un chemin qui traverse des saisons mélangées. » En chemin, elle rencontre le Frédilémon et d’autres créatures, notamment un ersatz de Petit Prince qui n’est pas à la fête. Tous souhaitent l’épouser, mais Isée n’est pas là pour se marier, mais pour vivre une belle venture. « Tiens, va voir là-bas si j’y suis ta fiancée ! »

Les monstres charmants et les drôles de bestioles de Claude Ponti font mes délices : enfant, j’étais fascinée par ses histoires ; adulte, je les relis avec attention et émotion. J’aime l’inventivité lexicale de cette histoire et les jeux de lecture : il faut avoir les yeux partout. Isée est une jeune héroïne courageuse, déterminée et droite dans ses baskets : elle sait ce qu’elle veut et elle ne s’en laisse pas compter, et surtout pas fleurette. Oui, l’aventure est aussi pour les petites filles !

Roman de Victor Hugo.

Sur l’île de Guernesey, en dépit de sa mauvaise réputation, Gilliat est un homme bon, voire un homme d’exception : marin aguerri, charpentier et maréchal-ferrant à ses heures, Gilliat vit seul et éloigné du monde. Un jour de neige, il tombe amoureux de Déruchette, la jolie nièce de Mess Lethierry, riche propriétaire de l’unique bateau à vapeur de l’île. Quand la Durande fait naufrage, Gilliat se lance dans un sauvetage spectaculaire, espérant gagner le cœur de Déruchette. Mais la belle aimera-t-elle le farouche Gilliat ?

Une image précède ce roman, celle de Gilliat combattant la pieuvre, hideux monstre plus terrifiant que les tempêtes les plus violentes. « Tous les idéals étant admis, si l’épouvante est un but, la pieuvre est un chef-d’œuvre. » (p. 434) La lutte entre l’homme et l’animal est fabuleuse, mais j’ai de loin préféré le combat que Gilliat livre à la mer en lui arrachant la carcasse de la Durande.  Le sauvetage de la machine est épique et conjugue de nombreux éléments tragiques. On trouve la noblesse de cœur, la force physique hors du commun, le courage héroïque et l’humilité généreuse. Gilliat est un martyr de l’amour qui fait de son être une offrande à la mer, seule compagne éternelle.

Mess Lethierry aime passionnément deux choses : son bateau et sa nièce. Il a d’ailleurs nommé la seconde d’après la première. « Durande et Déruchette, c’est le même nom. Déruchette est le diminutif. » (p. 150) Les deux figures féminines sont jumelles et complémentaires puisque Gilliat, en sauvant l’une, libère l’autre. Dans un roman de Victor Hugo, il n’y a pas d’intrigue ou de personnages secondaires, mais des chemins de traverse qui reviennent toujours au sujet principal : maisons visionnées, contrebandiers, anciennes trahisons, tout cela fait l’objet d’un traitement particulier jusqu’à ce que la tapisserie soit achevée.

Et surtout, Victor Hugo étudie à fond et il aime ses sujets d’étude. Les travailleurs de la mer est dédié à Guernesey, île refuge où il panse les plaies de l’exil. Un livret précède le roman : L’archipel de la Manche est une cartographie savante et amoureuse des îles anglo-normandes, mais aussi une étude sociohistorique. « Les îles de la Manche sont des morceaux de France tombés dans la mer et ramassés par l’Angleterre. De là une nationalité complexe. Les Jersiens et les Guernesiens ne sont certainement pas anglais sans le vouloir, mais ils sont français sans le savoir. S’ils le savent, ils tiennent à l’oublier. » (p. 42) L’île qui a accueilli l’exilé méritait un hommage, elle a eu un roman et cette reconnaissance est des plus éternelles.

Du grand Victor, je ne peux que vous conseiller encore et encore Notre-Dame de Paris et L’homme qui rit.

Recueil de nouvelles, en deux volumes, de Stephen King.

Paranoïa – Ici, vous trouverez :

• Une tempête suivie d’un brouillard dans lequel se cachent des créatures terrifiantes ;
• Un singe mécanique animé des pires intentions ;
• Une femme qui roule si vite qu’elle rajeunit, mais à quel prix ? ;
• Un tigre dans une école ;
• Un étudiant sniper ;
• Une technologie qui permet la téléportation sous certaines conditions ;
• Des mystères, de l’hémoglobine et des vilaines bestioles.

Dans ce premier volume, on sent les défauts des textes de jeunesse : Stephen King, en cherchant son chemin vers l’horreur la plus complète, accumule les effets et en fait parfois tellement qu’on se croit devant un téléfilm de série Z. Certaines phrases sonnent terriblement faux : « Les vieux arbres nous veulent du mal. […] Je crois même qu’ils nous tueraient s’ils en étaient capables. » (p. 47 & 48) Et là, hélas, la terreur cède parfois le pas au rire, fou et tonitruant parce que non, vraiment, on ne peut pas y croire. Cependant, pour avoir lu des textes ultérieurs de l’auteur, je sens qu’il était déjà sur la bonne voie, qu’il tirait les bonnes ficelles. « La terreur est l’élargissement de la perspective et de la perception. » (p. 144) Je suis donc plutôt indulgente devant la grossièreté de ces textes.

La faucheuse – Et ici, vous trouverez :

• De très mauvais souvenirs ;
• Des personnages inquiétants en raison d’une très légère – si légère – différence ; « C’était un jeune homme avec un vieux visage, si vous voyez ce que je veux dire. » (p. 37)
• Un club où l’on se raconte des histoires terrifiantes ;
• Des personnages qui semblent ne pas vieillir et une vieille dame qui est sûrement une sorcière ;
• Une mer de sable ;
• Un miroir où vous n’allez pas aimer vous regarder ;
• Un chirurgien échoué sur une île avec peu de perspectives de survie ;
• Des automobiles malveillantes et autres machines possédées ;
• Une vieille femme qui disparaît dans l’hiver ;
• Les affres de la création chez les écrivains.

Vivre une histoire qui fait peur est parfois moins terrifiant que raconter une histoire qui fait peur et Stephen King, en bon conteur, l’a bien compris. « Tout récit macabre doit avoir une origine ou un secret. » (p. 188) Dans ce deuxième volume, le futur maître de l’épouvante est encore un apprenti qui fait ses armes sur des sujets qu’il exploitera plus tard dans des récits plus longs. On trouve déjà certaines des obsessions de l’auteur : les automobiles, les liens familiaux, l’alcool, la réflexion sur le travail de l’écrivain et la folie qui est une puissance incontrôlable. « La folie est une sorte de balle élastique qui atteint le cerveau. » (p. 289) Ces textes sont de qualité très inégale, mais ce fut un plaisir de remonter dix-sept années d’écriture et de tâtonnements artistiques. Le génie est une chose, mais sans le travail, les erreurs et les recommencements, il est peu de choses. C’est aussi cela qu’écrit, humblement, Stephen King.

Roman de Pierre Benoit.

Une nuit, quelques heures avant un assaut contre les Allemands, le jeune lieutenant Vignerte raconte ses amours malheureuses à un camarade de tranchée. Tout commence en 1912 quand, pauvre étudiant en Sorbonne, il refuse un poste de professeur dans une école parisienne pour devenir le précepteur d’un jeune duc en Allemagne. En effet, sa vocation universitaire est bien faible face à son goût pour le luxe et la richesse. Raoul Vignerte part donc pour le grand-duché de Lautenbourg-Detmold où il s’éprend follement de la grande-duchesse Aurore, remariée à son beau-frère après la mort étrange de son époux en Afrique. « Tu souffres. De quoi ? De ta maudite imagination. Ne sens-tu pas désormais que le sort pourrait t’offrir vainement les femmes de Paris, les trésors d’Iranie, sans satisfaire le rêve composé de nuées que tu portes en toi ? Elle, cette femme, la grande-duchesse ? » (p. 100) Dans cette cour allemande, Vignerte trouve une bibliothèque fascinante, des intrigues, des mystères, des adultères et des histoires qui sonnent comme des légendes.

Sans aucun doute, ce roman a vieilli, mais le texte a cet aspect jauni qui m’émeut. L’intrigue amoureuse, mise au premier plan, sert à merveille l’intrigue policière, voire politique, qui entoure le remariage de la grande-duchesse Aurore. J’ai souri devant le motif si classique – presque cliché – de l’amour entre le très jeune homme et la femme mariée, tendre rapprochement irrémédiablement voué à l’échec. La figure du jeune pauvre qui « monte » à Paris, puis ici dans une cour royale, est toujours porteuse d’une grande puissante dramatique : on aime voir le jeune homme en découdre, s’enivrer de plaisirs inédits, se croire maître du monde après quelques premiers succès, mais on n’oublie jamais d’où il vient. « Je m’assis humblement dans un coin avec la maladresse de ceux qui craignent qu’on voie qu’ils n’ont pas l’habitude. » (p. 29)

Je ne pense pas me souvenir très longtemps de ce texte tant il raconte une histoire que j’ai déjà lue ailleurs et souvent, mais il m’a offert un charmant moment de lecture et c’est parfois tout ce qu’il faut attendre d’un roman.

Roman de Toni Morrison.

Dans les années 1910, dans le Fond, le quartier noir de Medaillion, Ohio, Nel et Sula partagent une amitié solide et intense. « C’était des petites filles solitaires dont l’isolement était si profond qu’il les enivrait et les précipitait dans des visions en technicolor incluant toujours une présence, quelqu’un qui, à l’égal de celle qui rêvait, partageait les délices de ce rêve. » (p. 60) Hélas, la vie va éloigner les deux inséparables : Nel choisit le mariage et la vie de famille, Sula veut le plaisir et la liberté, jamais les attaches. « Sula apprenait que le sexe était quelque chose d’agréable et de fréquent, mais sans rien d’extraordinaire. » (p. 52) Quand elle revient à Medaillion, des années trop tard, tout a changé et personne ne veut d’une négresse indépendante et fière, même pas Nel. « Je ne veux avoir personne d’autre. Je veux m’avoir, moi. » (p. 102) C’est alors toute une ville qui fait front contre un individu, toute une ville qui se fond dans une haine aigre et hypocrite. Les revendications de Sula étaient vouées à l’échec, elles étaient trop belles pour ne pas être lancées à la face du monde.

L’Amérique profonde, le début du 20^e siècle et son racisme : cet univers n’était déjà pas fait pas pour les femmes, encore moins pour les femmes noires. Le passage de l’amitié d’enfance à l’affrontement de femmes est explosif : au détour d’une phrase, la rupture est consommée et les deux amies de jadis sont désormais rivales. Je suis sous le charme de la beauté des dialogues, riche d’une oralité musicale et rythmée comme un vieux gospel. Toni Morrison peint un superbe portrait de femme, mais elle crée également des personnages secondaires qui mériteraient qu’on leur consacre des romans. Je ne cite que Shadrack, inventeur de la journée internationale du suicide, et Eva Peace, unijambiste pour qui la fin justifie les moyens. Sula confirme mon admiration pour Toni Morrison et sa plume belle et exigeante.

Album jeunesse de Jean-Baptiste Baronian. Illustrations de Laurence L. Afano.

C’est la fête de l’école, tout le monde doit participer. « Je vous rappelle, dit la maîtresse, que vous m’avez promis de préparer chacun des attractions. Et surtout, essayez d’avoir des idées amusantes et originales. » Julot le lapin aimerait bien trouver une idée amusante et originale, mais c’est plutôt l’idée qui va le trouver, en la personne de Grand Lion, un jeune jongleur de rue, et de Léonard qui dessine à la craie sur le sol. Il y a aussi un groupe de musiciens de rue. Voilà, ils sont tous invités à la fête de l’école. « Dites, les enfants, on n’est pas très chics pour aller à votre fête… Vous savez, quand on est obligé de travailler du matin au soir dans la rue… / Vous êtes bien comme ça, dit Julot, n’ayez aucune crainte. Vous êtes tous les bienvenus. » Et la fête de l’école est une réussite !

Bons sentiments et angélisme parcourent un peu cette histoire, mais le seul message que je veux retenir de cet album composé de dessins à la gouache et de collages, c’est que l’école est ouverte à tous les talents. Non au formatage, oui au partage et et à l’autoformation !

Roman de Tarjei Vesaas.

Mattis vit depuis toujours à la charge de sa sœur, Hege. Il ne travaille pas et est très peu capable de mener à bien une tâche. Au village, tout le monde l’appelle La Houpette. Et Mattis déteste ce surnom : il sait qu’il est idiot et qu’il cause du souci à sa sœur. « Une voix monta en lui : C’est moi qui ai fait grisonner Hege. Ainsi, peu à peu, la vérité l’accabla. Il eut profondément honte de sa conduite. » (p. 29) Mais les résolutions ne Mattis ne tiennent jamais longtemps. Il suffit qu’une bécasse passe au-dessus de la maison et il se prend à rêver que tout va changer. C’est là le grand défaut de Mattis : il rêve et il espère trop. « Je vais finir par me tuer à force de penser, répondit-il, et c’était la vérité. » (p. 260) Alors qu’il est devenu passeur sur le lac, il devient l’instrument de sa propre perte, du bouleversement de son existence et l’exécutant de sa plus grande peur : perdre Hege.

Mattis est une bouleversante figure d’idiot : avec sa conception tronquée du monde, il voit plus loin que les autres, mais il est incapable de faire comprendre ce qu’il a vu. Cassandre imbécile aux rêves exaltés, Mattis n’aurait sa place que dans un monde où il serait isolé avec sa sœur. Mais Hege, quasi mutique, exprime silencieusement et hargneusement son désir d’ailleurs et d’autre chose. Le récit est sous-tendu par un potentiel de violence qui vibre à chaque page et qu’un souffle pourrait faire éclater. Et pourtant, il ne se passe presque rien dans cette histoire, à peine quelques évènements quotidiens qui font frissonner l’ordinaire. Mais c’est compter sans la fureur incontrôlée des rêves de Mattis et les profonds tourments de l’attente résignée dans lesquels plonge Hege.

Du même auteur, je vous conseille Palais de glace. Et au sujet des rapports fraternels, avec un traitement différent, lisez L’honnête tricheuse de Tove Jansson.

Roman de Tove Jansson.

Sophie passe l’été avec sa grand-mère et son papa sur une petite île du golfe de Finlande. La vieille femme fume en cachette, construit une réplique de Venise avec des brindilles et ne se prive jamais de faire une sieste. Insensiblement, Sophie grandit, s’interroge, se rebelle. La tendre connivence vire doucement à l’affrontement entre l’aïeule et l’enfant, la première étant lourde d’un savoir qu’elle ne peut pas partager, la seconde s’effrayant un peu de tout ce qui lui reste à connaître. « Il y a très longtemps, la grand-mère avait eu envie de raconter tout ce qu’elles faisaient, mais personne ne le lui avait jamais demandé. Et maintenant, elle en avait perdu l’envie. » (p. 77) Les journées s’écoulent lentement, chaque évènement devenant à lui seul une épopée, et le temps est davantage spectateur qu’acteur de l’histoire. Il assiste à l’inexorable décrépitude de la vieille, laquelle se sait fermement poussée vers la fin par une enfant pleine de vie.  « Je sais que je peux tout faire. J’ai pu tout faire pendant si longtemps et j’ai vu et j’ai vécu de toutes mes forces. Cela a été fantastique, je t’assure. Mais maintenant, c’est comme si tout m’échappait, je ne me souviens pas, je ne m’intéresse pas, et pourtant c’est justement maintenant que j’en aurais besoin. » (p. 81) La violence est pourtant sans éclat et ne reflète que le cours immuable du monde.

Le style est d’une grande délicatesse, forgé dans la poésie de la banalité et des petits riens. Ce roman présente la beauté des choses qui ont été toujours là, la mer, la forêt, la mousse et le vent. Comme je l’avais déjà constaté et apprécié dans L’honnête tricheuse, Tove Jansson fait montre d’une économie de mots qui parvient à tout dire : les ellipses, les silences et les interruptions sont lourds de sens et de sentiment. La fin du roman est comme une saison qui s’achève : on n’y croit pas vraiment, on espère que ça va continuer, mais il faut se rendre à l’évidence, il est temps de tourner la page.

Album jeunesse de Dick Dudley. Illustrations de Carol Wynne.

Blanche-Queue est un lapin curieux. Il regarde tout et s’interroge beaucoup. « Est-ce un joli nuage, doux et soyeux… ou un mouton un peu paresseux ? » Il y a tant de choses à découvrir dans la maison et tout autour !

J’aime les livres que l’on peut manipuler. Ici, je me suis régalée : il y a des languettes à soulever et des morceaux de tissu à toucher. Les questions vont par deux autour d’une même matière et permettent à l’enfant de faire des rapprochements entre les objets, les animaux et les formes. La surprise est au-rendez à chaque morceau de carton qu’il faut soulever et c’est un vrai plaisir de tourner les pages de ce petit album cartonné.

Ouvrage de Marc Paytress.

Impossible de passer à côté de David Bowie sans le voir. Outre le chanteur, il y a l’image qu’il affiche. Et peut-être qu’il n’y aurait pas de chanteur sans cette apparence qu’il n’a jamais cessé de soigner et de faire évoluer. « J’aime être bien habillé, mais je ne pense pas que ma réputation doive reposer sur mon style vestimentaire. » Il ne faut pas réduire David Bowie à ses extravagantes tenues de scène, à ses audacieux maquillages et à ses incessantes excentricités. « Le style, pour Bowie, est indissociable de l’art. Ce sont les livres qu’il lit, les tableaux qu’il achète, les films qu’il regarde. »  Il y a bien un style David Bowie : c’est un ensemble complexe et délicat que Marc Paytress tente d’embrasser dans son livre, à grand renfort de photographies, d’anecdotes, de références et d’extraits de presse.

Peintre, auteur, chanteur, mime, acteur, Bowie a quelque chose de l’homme-orchestre, de l’artiste ultime. Touche-à-tout talentueux et audacieux, en 50 ans de carrière, il n’a eu de cesse d’intégrer la nouveauté dans son art, voire de la devancer et de la créer. Au fil des images, on voit comment l’iconoclaste est devenu une icône, comment le profanateur est devenu une légende et comment l’avant-gardiste est devenu une référence.

On trouve de superbes photos de scène, des portraits et des clichés privés : la collection d’images de Marc Paytress est un gigantesque book où Bowie, mannequin un brin cabotineur, prouve que l’objectif lui va très bien. « Dans l’idée que Bowie s’en faisait, la célébrité n’était pas ce qui récompense une carrière artistique réussie ; c’était une composante inaliénable du processus créatif […]. C’était une conception ingénieuse et révélatrice. » Mais qu’on ne s’y trompe pas, en superposant les masques et les maquillages, David Bowie s’expose et se met en scène pour mieux se cacher de lui-même et de ses démons intimes.

Bowie style est un bel objet où j’ai retrouvé les magnifiques costumes de David Bowie que j’ai pu approcher lors de l’exposition David Bowie is, à la Philharmonie de Paris. Mais pour une biographie plus exhaustive de l’artiste, je vous conseille David Bowie de Jérôme Soligny, une des références françaises en la matière.

Tome 1 : L’affaire Jane Eyre – Tome 2 : Délivrez-moi ! – Tome 3 : Le puits des histoires perdues – Tome 4 : Sauvez Hamlet ! – Tome 5 : Le début de la fin

Roman de Jasper Fforde.

Le Monde des Livres a bien changé après la Refonte : le voilà doté d’une véritable géographie. « Au large des côtes s’étend l’île du Compte d’Auteur, et au-delà du Compte d’Auteur s’étend l’île du Fandom. Au-delà du Fandom se trouve la Dissertation et encore au-delà l’Excuse pour n’avoir pas rendu sa dissertation. Celle-ci est souvent la plus lyrique, construite qu’elle est dans un état de panique et d’urgence en espérant échapper à une heure de colle. » (p. 429) Sur cette île de la Fiction, il y a des frictions sur certaines frontières, notamment entre le Roman Grivois et la Littérature Féminine. Les pourparlers de paix sont pour bientôt, mais Thursday Next a disparu et sans elle pour arbitrer le dialogue, il y a fort à parier qu’une guerre éclate entre les deux genres narratifs. Thursday5, qui est l’avatar de fiction de la célèbre détective, fait son possible pour la retrouver. Avec les Hommes en Plaid à ses trousses et Sprockett, un robot majordome, collé à ses basques, elle ne peut compter que sur elle-même pour remettre un peu d’ordre dans le Monde des Livres et combler le déficit en Métaphore.

Si j’ai passé un bon moment avec ce sixième volume des aventures de Thursday Next, je suis moins enthousiaste qu’à la fin de mes précédentes lectures. Premier point à noter : le traducteur a changé au volume précédent. Ce n’est plus Roxane Azimi qui officie, mais Jean-François Merle. Dans Le début de la fin, j’avais déjà ressenti un changement de ton et de rythme que j’avais réussi à occulter. Dans ce tome, c’est beaucoup plus difficile : je ne retrouve pas l’enthousiasme farfelu et la facilité lexicale des précédents tomes. Cela tient peut-être au texte original, mais à situations similaires – courses poursuites, quiproquos –, je préférais la plume de Roxane Azimi.

Deuxième point, ce volume se passe presque intégralement dans le Monde des Livres : ce qui faisait à mes yeux le charme des précédents volumes, c’est justement les aller-retour entre fiction et réalité et ce que cela supposait de situations compliquées, voire inextricables. Ici, immersion totale dans le monde fictionnel, jusqu’à l’overdose par moment. « J’ouvris la porte sur trois Dostoïevskicismes qui me dévisagèrent à travers un épais nuage de relativisme moral. » (p. 17) L’humour est toujours bien présent et l’intrigue se tient bien, avec un dénouement aussi retentissant que les précédents, mais tout de même, trop de fiction fatigue le lecteur.

Tout cela ne m’empêchera pas de lire le septième volume et advienne que pourra !

Album d’Emily Gravett.

Quelle belle journée ! Idéale pour aller pêcher ! Avec tout le matériel nécessaire, Lièvre et Ours vont au bord de la rivière. Hélas, si Ours aime pêcher, il n’est pas vraiment doué ! « Il pêche le chapeau de Lièvre. » Et d’autres choses insolites… Lièvre s’ennuie un peu et pendant qu’il fait des guirlandes de marguerites, Ours s’endort sur sa canne à pêche. Il faut être patient pour attraper un poisson, et quand ça mord, il faut être bien réveillé pour ne pas perdre sa prise !

Voilà une charmante histoire magnifiquement servie par des illustrations superbes. Le petit lapin gris aux très longues oreilles et le grand ours roux et doucement hirsute forment un beau duo d’animaux. Le trait du crayon gras est doux et dense : sa couleur est profonde et très lumineuse. L’album lui-même est un très bel objet : carré avec sa couverture découpée, il offre de belles pages au papier épais et presque cartonné. Bref, voilà un vrai plaisir de lecture pour petites et grandes lectrices.

Album jeunesse de Dick Bruna.

Le petit lapin se rend à l’école. Il y a tant de choses à découvrir avec la maîtresse. « Le petit lapin apprend à écrire, il fait des dessins, mais il ne sait pas lire ! » Il apprend à compter, il chante avec ses camarades de classe et apprend la danse des lapins. Mais ce qu’il préfère, c’est faire des dessins avec beaucoup de couleurs, d’autant plus que la maîtresse les accroche ensuite sur les murs de l’école, et tout le monde peut les voir !

Je craque devant ce petit personnage et ses illustrations d’une grande simplicité. Les formes sont faciles à reproduire et les dessins rapidement identifiables. Pourtant, il n’y a rien de niais ou de simpliste : l’immédiate compréhension de ce qui est représenté permet au contraire d’aller plus loin dans l’histoire. Les couleurs sont très vives et donnent beaucoup de dynamisme au récit. Voilà qui me donne envie de retourner à l’école !

Tome 1 : L’affaire Jane Eyre – Tome 2 : Délivrez-moi ! – Tome 3 : Le puits des histoires perdues – Tome 4 : Sauvez Hamlet !

Roman de Jasper Fforde.

Nous retrouvons Thursday Next en 2002, soit 14 ans après qu’elle a évité la fin du monde et mis le groupe Goliath temporairement à genoux. Friday est maintenant un adolescent amorphe et bien peu décidé à intégrer la ChronoGarde alors qu’il est bien prévu qu’il en devienne un héros. Thursday et Landen ont eu deux filles, Tuesday et Jenny. Tout va-t-il bien en Angleterre ? Non, le pays ne sait pas comment réduire son Excédent de Bêtise, même en promouvant à tour de bras des émissions de téléréalité plus médiocres les unes que les autres. Les lectures sont en chute libre et les personnages s’inquiètent : que vont-ils devenir si personne ne lit plus de livres ? Heureusement, Thursday Next est toujours là. Même si les OpSpecs ont été presque entièrement dissous, elle continue son travail dans la vie réelle et dans le Monde des Livres. « On avait plus de chances de tenir éloignée d’un munster bien fait une accro au fromage que de m’interdire la fiction. » (p. 57) Membre éminent de la Jurifiction, elle doit encadrer et former des stagiaires. Et quelle n’est pas sa surprise quand elle voit arriver ses doubles de papier. Eh oui, ses aventures ont eu tellement de succès qu’elles ont été adaptées en livres. Mais oups, Thursday1-4 et Thursday5 ne ressemblent pas du tout à  l’originale ! « Les quatre premiers volumes des aventures de Thursday Next avaient autant de points communs avec la vie réelle qu’un baudet avec un navet. » (p. 21) Comme si elle n’avait déjà pas assez de problèmes et d’ennemis, voilà qu’elle doit se battre contre elle-même ! Ah, j’allais oublier, le présent est en danger : il faut impérativement éviter que l’on découvre comment voyager dans le temps, sinon le monde va disparaître. « Pour tout ce qui concerne le voyage dans le temps, le paradoxe est un aimable compagnon : on s’habitue à l’avoir à ses côtés. » (p. 479) Bref, la routine pour cette bonne vieille Thursday.

Jasper Fforde est très très fort ! Après nous avoir offert Thursday Next, héroïne des romans qu’il a écrits, il nous offre Thursday, héroïne des romans qui ont été écrits sur elle dans le Monde des Livres. Tu les sens, la mise en abîme et le début de migraine ? « Mon alter ego de roman a usurpé ma place auprès du Conseil des Genres dont elle approuve sans discussion les projets les plus insensés avec la lamentable complicité de notre Premier ministre. » (p. 434) Alors qu’Aornis Hadès menace de faire son grand retour de grande méchante, Jasper Fforde n’a pas fini de malmener cette pauvre Thursday. Et avec la fin très ouverte de ce cinquième volume, impossible de patienter pour lire la suite !

Album jeunesse de Pat Lowery Collins. Illustrations de Lynn Munsinger.

Arthur l’écureuil n’est pas d’accord avec Émilie la tortue : le premier est certain que les tortues passent leurs journées à dormir et la seconde affirme qu’elle peut voler. En fait, Émile rêve qu’elle vole. Arthur voudrait aider son amie à réaliser son rêve. Avec l’aide de Flora la lapine, il bricole des cerfs-volants et les accroche à la carapace d’Émilie. Une fois dans le ciel, Émilie ne trouve plus ça si génial de voler : en fait, elle a très peur. « Les tortues sont parfaitement capables de voler, dit-elle. Le seul problème, c’est qu’elles détestent ça ! » (p. 40) Zut, Arthur voulait seulement faire plaisir à son amie. Mais il y a des surprises qui ne font pas vraiment plaisir.

Que j’ai ri en lisant cette histoire. La tortue fanfaronne et trouillarde, l’écureuil débrouillard et serviable et la lapine secourable et naïve forment un trio vraiment cocasse. Et j’aime toujours retrouver les illustrations de Lynn Munsinger, très colorées et pleines de jolis détails. Encore un bon moment de lecture avec un lapin dedans !

Tome 1 : L’affaire Jane Eyre – Tome 2 : Délivrez-moi ! – Tome 3 : Le puits des histoires perdues

Roman de Jasper Fforde.

Thursday Next n’a toujours pas récupéré son mari Landen, mais elle a accouché. Son fils Friday a maintenant deux ans et elle est bien décidée à lui donner un père. Elle a un sicaire à ses trousses et elle doit garder un œil sur Yorrick Kaine, personnage échappé d’un livre, devenu chancelier du pays et un peu trop à la colle avec le groupe Goliath, multinationale à la dent dure et aux desseins délirants. Et voilà que St Zvlkx, religieux du 13^e siècle, débarque en 1988, bien décidé à voir se réaliser ses prédictions, notamment la victoire de l’équipe des Maillets de Swindon. N’oublions que le Minotaure est toujours en fuite. « Le Minotaure nous créait des problèmes qui dépassaient largement son importance littéraire. » (p. 16) Et il y a Hamlet qui se demande comment les lecteurs le perçoivent et qui décide de faire une incursion dans le Monde Extérieur, laissant le royaume de Danemark aux mains d’une Ophélie furax, et profitant de son incursion dans la réalité pour flirter avec Lady Hamilton qui pleure l’éradication de l’amiral Nelson. Alors que le petit Friday apprend à parler en lorem ipsum, un climat antidanois s’installe en Grande-Bretagne et Yorrick aimerait bien se faire élire dictateur de l’Angleterre. Pour réussir à tout mener de front, il faut des nerfs d’acier, des ressources insoupçonnées et une bonne dose de second degré. Il ne manquerait plus que les personnages se rebellent… « Les personnages n’ont pas à dicter à l’auteur ce qu’il doit écrire. » (p. 208)

Voilà, rien n’a changé dans l’univers de Thursday Next, c’est toujours le grand n’importe quoi mis au service du rire et d’une intrigue rudement bien ficelée. « Si le monde réel était un roman, il n’aurait jamais trouvé d’éditeur. Trop long, trop délayé… et pour finir, sans véritable dénouement. » (p. 104) C’est certain que si l’on s’amuse à comparer les mérites du roman et ceux de la vie réelle, on peut avoir envie de s’installer dans le premier. C’est toujours avec jubilation que je pars à la suite de Jasper Fforde dans ses déambulations littéraires.

Album jeunesse de John Curle, racontée par Anne-Marie Chapouton. Illustrations de Bernadette.

Marie sourit toujours. Simon le bûcheron, son époux, ne sourit jamais. À tel point qu’un jour, il met un chevalier en colère. Marie a bon cœur et elle recueille une poule, une souris, un lièvre et un écureuil affamés. Simon n’est pas content : il craint que tous ces animaux mangent leurs provisions. Marie doit donc nourrir en cachette ses quatre petits amis. Alors que le chevalier en colère a décidé de se venger en emprisonnant Simon et Marie, les quatre animaux courent à la rescousse de leur amie. Ce geste secourable rend le sourire à Simon qui est bien plus aimable avec le chevalier. Et tout est bien qui finit : Marie et Simon sont enfin heureux et ils ont trouvé une famille.

J’aime les histoires de reconnaissance et de gratitude : un bienfait n’est jamais perdu et cette histoire aux airs de conte de fées l’illustre parfaitement. Aider plus petit que soi est une vertu et rien ne dit qu’un petit être ne viendra pas un jour à votre secours. Les illustrations sont magnifiques : la forêt est majestueuse et les personnages sont expressifs. Les quatre bons amis est un très bel album que je vais m’empresser d’offrir à une certaine jeune lectrice !

Album jeunesse de Revena. Illustrations de B. Myers.

Poilgris est un adorable lapin qui aime jouer avec ses frères et sœurs et qui se régale dans le potager voisin. « On y trouve des carottes craquantes, juteuses à point. » Mais comme souvent, les animaux aux longues oreilles ne sont pas les bienvenus dans les carrés de chou et de salade : voilà que le chien de la maison leur donne la chasse. Dans la panique, Poilgris se retrouve tout seul, loin de sa maison et de sa famille. Comment va-t-il réussir à se mettre à l’abri ?

Voici une énième histoire de lapin gourmand, de potager bien garni et du danger qu’il y a de grignoter ce qui ne vous appartient pas. En dépit du cliché littéraire que cela représente, l’histoire reste fraîche et plaisante puisque les héros sont charmants et, d’une certaine façon, innocents : on ne peut pas accuser les lapins d’aimer les carottes et les salades, n’est-ce pas ?